Quantcast
Channel: sím
Viewing all 4356 articles
Browse latest View live

Spurt og svarað, fimmtudag 23. febrúar kl. 20.00 í Hafnarhúsi

$
0
0

Spurt og svarað: Ásdís Sif Gunnarsdóttir, Dodda Maggý og Gjörningaklúbburinn
Fimmtudag 23. febrúar kl. 20.00 í Hafnarhúsi
Boðið er upp á samtal við listamenn sem eiga verk í sýningaröðinni Hrinu. Rætt verður um tilurð verkanna, inntak þeirra og útfærslu, auk þess sem horft er til samhengis þeirra við önnur verk á ferli listamannanna sem og þróun vídeólistar almennt. Sigurður Trausti Traustason, deildarstjóri safneignar og rannsókna, og Markús Þór Andrésson, deildarstjóri sýninga og miðlunar, leiða samtalið og er gestum velkomið að taka þátt.

Ásdís Sif Gunnarsdóttir (1976) Skipbrot úr framtíðinni / sjónvarp úr fortíðinni (2014)
Verk Ásdísar var upprunalega hluti af innsetningu í A-sal Hafnarhúss en það má aðlaga ólíkum aðstæðum hverju sinni sem það er sýnt. Ásdís endurnýtir eldra efni og skeytir því við nýtt þannig að myndheimur hennar verður að einni órofa heild. Undirstaðan er gjörningur og texti sem síðan fara í gegnum úrvinnslu í upptöku. Efni og rými bætist þar ofan á sem mismunandi lög þangað til hinni línulegu framvindu vídeós og texta er kollvarpað. Ásdís bregður sér í ýmis gervi og styrkja þau enn afbygginguna sem á sér stað í verki hennar.

Dodda Maggý (1981) Lucy (2009)
Dodda Maggý vinnur í verkum sínum ýmist með hljóð eða mynd, enda hefur hún í námi sínu ástundað bæði myndlist og tónlist. Hér tengir hún hvort tveggja saman í innsetningu með því að margfalda eigin söngrödd, sem magnast og dvín í samspili við mynd af listamanninum sem birtist og hverfur. Í myrkvuðu rýminu skynjar sýningargesturinn að röddin sé aðskilin frá hinum eiginlega flytjanda og finnst hún berast hvaðanæva þótt hún sé alltaf úr sama barka. Hljóðið virðist stjórna myndinni frekar en öfugt, að hljóð sé sjálfsagður fylgifiskur myndar.

Gjörningaklúbburinn (1996) Girnilegar konur (1996)
Verkið er frá því snemma á ferli Gjörningaklúbbsins. Vídeóið er skrásetning gjörnings þar sem unnið var með lifandi skúlptúr og að auki koma fjórar ljósmyndir af skúlptúrunum fullgerðum. Nakinn kvenlíkami er undirstaða fjögurra fagurskreyttra veislurétta, súkkulaðiköku, rjómatertu, glassúrköku og brauðtertu. Margendurtekin hlutgerving kvenlíkamans í þágu listarinnar er hér til umfjöllunar á gamansaman en gagnrýninn hátt. Um leið er dregið fram annað minni úr listasögunni, áminningin um dauðleika mannsins.

Eirún Sigurðardóttir, ein þriggja listamanna í Gjörningaklúbbnum, talar fyrir hönd hópsins.

Aðgöngumiði á safnið gildir. Frítt fyrir handhafa Árskorts Listasafns Reykjavíkur og Menningarkorts Reykjavíkur.

The post Spurt og svarað, fimmtudag 23. febrúar kl. 20.00 í Hafnarhúsi appeared first on sím.


Open Call: Circolo Scandinavo 2017-2018

$
0
0

Now is the time to apply to Circolo Scandinavo 2017-2018!
Since February 1st, the application period for Circolo Scandinavo’s next residence year (Oct 2017 – September 2018) has been open! It will remain open until April 1st, but the best idea is to get to work immediately and apply! If you are an artist working in the Nordic countries OR if you are an artist from a Nordic country, you are eligible. You find the application form on our webpage, www.circoloscandinavo.it where you also find a lot of information about us.
What is Circolo Scandinavo? What is an artist?
Circolo Scandinavo is the artist’s residence of the Scandinavian association of Rome, or Skandinaviska föreningens konstnärshus. The residence has been in different places in the centre of Rome since it was founded in 1860, when the three Scandinavian libraries of Rome united and created an artist’s association. Now we find ourselves in the noble Casino Farnese, right next to Palazzo Corsini in Trastevere.
Circolo has five rooms: 4 big and 1 smaller. The rent is 500/400€ per month, and spouses/partners/visitors are allowed for a small fee. Unfortunately, we do not allow children under the age of 14 to live on the premises. We have a small studio especially suitable to visual artists or just space-demanding crafts. We have two pianos, one regular and one electronic. The artist’s share a big kitchen and three bathrooms, as well as one additional toilet. You won’t get hotel service, but the staff consisting of our director and an assistant will help you with any conundrums. Finally, we’ve got an absolutely wonderful roof terrace, where you can relax when the inspiration is absent.
Around 50 Nordic artists (from Iceland, Faroe Islands, Denmark, Norway, Sweden and Finland) come to Circolo Scandinavo every year to live, be inspired and work on different projects. Visual artists, photographers, writers, poets, painters, composers – really any kind of creative process can be counted as artistic work, and is thereby eligible for consideration. We’ve had icon painters, film animators, opera directors and sculptors. We’ve had authors of great novels; we’ve had up and coming poets. Everything is possible with a good project plan, so just send us an application and you may just be one of the lucky ones to get a place. Make it good – you are competing with hundreds of others!

Any further questions? Please contact assistant@skandinaviskforening.org .
The application form can be found on www.circoloscandinavo.it and is open between 1.2.2017 and 1.4.2017. Don’t miss out!

The post Open Call: Circolo Scandinavo 2017-2018 appeared first on sím.

Listasafnið á Akureyri: Leiðsögn og sýningalok

$
0
0

Fimmtudaginn 23. febrúar kl. 12.15-12.45 verður boðið upp á síðustu leiðsögnina um yfirlitssýningu á verkum Nínu Tryggvadóttur, Litir, form og fólk, og sýningu Alana LaPoint, Töfruð djúp, í Listasafninu á Akureyri, Ketilhúsi. Báðum sýningum lýkur næstkomandi sunnudag, 26. febrúar. Heiða Björk Vilhjálmsdóttir, fræðslufulltrúi, tekur á móti gestum og fræðir þá um sýningarnar og einstaka verk. Aðgangur er ókeypis.

Nína Tryggvadóttir (1913-1968) var meðal frjóustu og framsæknustu myndlistarmanna sinnar kynslóðar og þátttakandi í formbyltingunni í íslenskri myndlist á 5. og 6. áratugnum. Hún nam myndlist í Kaupmannahöfn og New York og bjó auk þess í París, Lundúnum og Reykjavík. Nína vann aðallega með olíu á striga en hún er einnig þekkt fyrir pappírsverk, verk úr steindu gleri, mósaíkverk og barnabækur. Hún var einn af brautryðjendum ljóðrænnar abstraktlistar.

Sýningin Litir, form og fólk er unnin í samvinnu við Listasafn Íslands, en í safneign þess eru um 80 verk eftir Nínu frá tímabilinu 1938–1967. Hún er að hluta byggð á sýningunni Ljóðvarp sem sett var upp í Listasafni Íslands 2015, en í tengslum við þá sýningu kom út vegleg bók um Nínu. Bókina prýðir fjöldi ljósmynda af verkum hennar auk greina og viðtala á íslensku og ensku. Sýningarstjóri: Hlynur Hallsson.

Alana LaPoint (f. 1991) er að mestu leyti sjálfmenntaður listamaður sem hefur haldið fjölmargar einkasýningar og tekið þátt í samsýningum á heimaslóðum sínum í Vermont í Bandaríkjunum á síðustu tíu árum. Alana vann undir leiðsögn abstraktmálarans Galen Cheney 2007-2009.

„Þetta landslag á sýningunni varð til vegna löngunar til að tjá þá hrifningu sem ég upplifi þegar ég stend í fjöruborðinu,“ segir LaPoint. „Frá því sjónarhorni er ég ákaflega meðvituð um samtengingu alheimsins. Um ímyndunarafl mitt leika lausum hala sögur af fólki og lífverum sem lifa og deyja í þessu vatni og fylla mig bæði af tilfinningu fyrir smæð minni, og óviðjafnanlegri friðsæld. Ég reyni að miðla skynhrifunum gegnum þessi málverk og gera þau aðgengileg áhorfendum. Efni til listsköpunar, ein og sér, veita mér mikinn innblástur því möguleikarnir eru svo margir. Linnulaust kanna ég eiginleika litarefna og málningar og elti uppi nýjar aðferðir og tækni. Þessi óseðjandi forvitni og fróðleiksfýsn veitir mér innblástur, jafn takmarkalausan og hafið.“

The post Listasafnið á Akureyri: Leiðsögn og sýningalok appeared first on sím.

Lack of definition – Myndlistaropnun í Deiglunni

$
0
0

Lack of definition

Laugardaginn 25. janúar kl. 15 – 19 í Deiglunni.

Verið velkomin á opnun sýningarinnar „Lack of Definition“ eftir myndlistarmennina Katinka Theis og Immo Eyser í Deiglunni, Akureyri á laugardaginn kl. 15 – 19.

Katinka Theis og Immo Eyser eru gestalistamenn Gilfélagsins í febrúar 2017.

Á sýningunni má sjá marglaga myndverk sem takast á við andstæða póla loftkenndra og sniðinna mynda. Immo Eyser sýnir samklippimyndband úr aðstæðum á Íslandi og í Berlín. Myndbandið leggur áherslu á tenginguna á milli náttúrulegra atburða og verkefna á byggingarsvæðum. Katinka Theis mun sýna stór ljósmyndaprent sem hafa teygt sig út með límbandsteikningu.

Katinka Theis og Immo Eyser búa og starfa í Berlín, Þýskalandi. Þau stunduðu listnám við Alanus University for Arts and Social Sciences í Bonn og Katinka Theis útskrifaðist með meistaragráðu við Weissensee listaháskólann í Berlín. Hún vinnur með skúlptúr, innsetningar og list í almannarýmii og hefur kennt í Witten-Herdecke háskólanum síðan 2015. Immo Eyser er vídeolistamaður ásamt því að halda myndlistarnámskeið fyrir einstaklinga og fyrirtæki.

www.katinkatheis.de – www.immoeyser.de – www.listagil.is

Deiglan, Kaupvangsstræti 23, Akureyri.

Lack of definition

February 25, 2017

You are invited to attend the opening of „Lack of Definition“ by artists Katinka Theis and Immo Eyser in Deiglan Akureyri..

Open: Saturday 4 – 7 pm

Katinka Theis and Immo Eyser are the artists of the Gil Artis Residency in February 2017.

The exhibition presents works with different image layers which are dealing with the contrast of atmospheric and constructive images. Immo Eyser will show a video collage of filmed situations from several stays in Iceland and Berlin. The video focus the connection between sequences of nature events and situations from construction sites. Katinka Theis will show large printed photographs which have been extended by drawings out of tapes. The prints represents spacious icelandic landscapes with a second layer of geometric constructions. Each drawing follow the shape of a landscape and create an architectural situation.

Katinka Theis was born in Freiburg, Germany (1975) and lives and works in Berlin. She studied fine art / sculpture at Alanus University for Arts and Social Sciences in Bonn and graduated with a master`s degree from Weissensee School of Art in Berlin. Her works are characterized by sculpture, installations and art in public spaces. She exhibits in national and international solo and group shows and realized 2014 an art-in-architecture project. Since 2015, she holds a teaching position at University Witten-Herdecke.

www.katinkatheis.de

Immo Eyser was born in Bremen, (Germany) 1969. He is a video artist based since 2002 in Berlin. He studied fine art / sculpture and cultural education at Alanus University for Arts and Social Sciences in Bonn. In addition to his work with video, he gives art seminars for students and manager in different institutions and companies. Since 2012 he is leading an art workshop with handicapped persons in Berlin.

www.immoeyser.de

The post Lack of definition – Myndlistaropnun í Deiglunni appeared first on sím.

Opnun sýningar Jóns B. K.Ransu í Hallgrímskirkju- HILMA STÚDÍUR: SVANIR- sunnudag kl. 12.15

$
0
0

Hilma stúdíur: Svanir 

Listsýning Jóns B. K. Ransu, Hilma stúdíur: Svanir, verður opnuð næstkomandi sunnudag, þann 26. febrúar, kl. 12:15 í Hallgrímskirkju.

Sýningin er í forkirkjunni og verður opnunin við messulok. Léttar veitingar verða í boði Hallgrímssafnaðar og allir hjartanlega velkomnir.

Jón B. K. Ransu hefur rýnt í verk sænsku listakonunnar Hilmu af Klint (1862-1944) og heimfært tilraunir hennar yfir í eigið myndmál, en Hilma einbeitti sér að túlkun og myndgervingu á samruna tveggja heima stóran hluta listferils síns.

Hilma af Klint var meðal fyrstu abstraktlistamanna Evrópu þótt verk hennar hafi ekki komið fyrir sjónir almennings fyrr en árið 1986. Hilma var undir miklum áhrifum frá esóterisma og dulvísindum og sagði að málverk sín væru skilaboð frá annarri vídd. Hún túlkaði sýnir og hugmyndir sínar um tengsl efnis og anda í málverkum sínum. Hilma vann ætíð í myndaröðum og sýnir ein þeirra umbreytingarferli svana frá hlutbundinni til óhlutbundinnar táknmyndar.

Sýning Jóns B. K. Ransu, Hilma stúdíur: Svanir, er óður til þessara verka Hilmu af Klint og tilraun til að horfa í verk listakonu sem gat túlkað tvo heima í senn.

Jón B. K. Ransu lauk myndlistarnámi frá Hollandi árið 1995 og hefur starfað sem myndlistarmaður, kennari, gagnrýnandi og sýningarstjóri síðan. Hann er nú deildarstjóri við Listmálaradeild Myndlistaskólans í Reykjavík.

Sýningin er haldin á vegum Listvinafélags Hallgrímskirkju á 35. starfsári þess og stendur til 14. maí 2017. Opið 9-17 alla daga og allir velkomnir.

Jón B. K. Ransu er myndlistarmaður menntaður í Hollandi á árunum 1990-1995. Þar af var hann í skiptinámi við NCAD (National College of Art and Design) í Dublín í eina aönn. Þá tók Ransu þátt í ISCP (International Studio and Curatorial Program) í New York árið 2006 og hlaut þá styrk úr sjóði The Krasner Pollock Foundation.Málverk Ransu byggja öllu jafnan á endurskoðun listaverka eða liststefna sem skráð hafa verið í alþjóðlega listasögu. Í fimmta bindi íslenskrar listasögu sem gefin var út árið 2011 ritar gunnar Kvaran um listamanninn: „Ransu hefur unnið margvíslegar tilraunir sem tengjast meðal annars eignarnámsmálverki og skynjun áhorfandans. […] En þó sé um að ræða eignarnám er listamaðurinn aldrei ragur við að endurvinna viðkomandi tilvísanir til eigin listsköpunar með því að breyta efni, formi eða samhengi sem hefur í auknum mæli tekið á sig svið ný-módernismans, sér í lagi op-listarinnar, þar sem hann setur saman form og liti sem framkalla skynjunarröskun hjá áhorfendum“ (Gunnar Kvaran, Íslensk listasaga: Frá síðari hluta 19.aldar til upphafs 21. aldar. Nýtt Málverk, gjörningar og innsetningar, Forlagið og Listasafn Íslands, 2011, bls. 85).

Ransu starfaði sem myndlistargagnrýnandi hjá Morgunblaðinu frá 2002  2010. Hann er höfundur tveggja bóka um myndlist; Listgildi samtímans: Handbók um samtímalist á Íslandi árið 2012 og Málverkið sem slapp út úr rammanumárið 2014. Bækurnar hafa verið notaðar í kennslu í Listaháskóla Íslands, Myndlistaskólanum í reykjavík og hjá nokkrum framhaldsskólum á Íslandi. Þá var hann meðhöfundur að bókunum Valtýr Pétursson sem Listasafn Íslands gaf út árið 2016 og Gerður: Meistari málms og glerssem Listasafn Kópavogs gaf út árið 2010. Þar að auki hefur hann skrifað í fjölda sýningarskráa og fagtímarita um myndlist á Íslandi og erlendis.
Síðan árið 2005 hefur Ransu tekið að sér allnokkur verkefni sem sýningarstjóri og hefur meðal annars skipulagt sýningar fyrir Listasafn Íslands, Listasafn Reykjavíkur og Nýlistasafnið. Hann er einn af sýningarstjórum tvíæringsins Momentum 9: Alienation sem opnar í Moss í Noregi í júní næstkomandi. Momentum tvíæringurinn er einhver stærsta sýning á samtímamyndist sem fyrirfinnst á Norðurlöndunum.
Þá er Ransu menntaður í kennslufræðum og var stundakennari við í Listaháskóla Íslands frá árunum 2002  2016, þar sem hann kenndi bæði verklega og fræðilega áfanga á BA stigi og MA stigi. Hann er nú deildarstjóri við Listmálaradeild Myndlistaskólans í Reykjavík.

The post Opnun sýningar Jóns B. K.Ransu í Hallgrímskirkju- HILMA STÚDÍUR: SVANIR- sunnudag kl. 12.15 appeared first on sím.

The Friction of Art / Núningur í listum

$
0
0

– Velkomin í fótanudd – Welcome –

Sýningin stendur til 26. feb –  enn er hægt að panta sér tíma 🙂

katrín 770 3135 / artstudiodottir@gmail.com

Live :
http://artzine.is/
https://www.facebook.com/Window-Gallery-Iceland-367785030043512/

Í febrúarmánuði mun Katrín Inga Jónsdóttir Hjördísardóttir kynna núning lista með þeirri nánu þjónustu sem fótanudd er. Katrín kannar núninginn milli áhorfanda og flytjanda með þessum nánu samskiptum sem felast í því að gefa og þiggja. Hún leggur upp með að miðla einlægninni sem listin vinnur að í þjónustu við samfélagið. List getur verið jafnnáin og einlæg og fótanudd, þótt hún sýni okkur það á óskammfeilin hátt. Fótanuddið er myndhverfing yfir það sem listamenn gera á öðrum sviðum, að koma áfram þeirri þekkingu að geta miðlað djúpri nærveru.
http://www.windandweather.is/


About the performance written by Erin Honeycutt :
In the month of February, Katrin Inga Jónsdóttir Hjördísardóttir will present The Friction of Art through the intimate service of the foot massage. Katrin explores the friction between the viewer and the performer through this intimate exchange of giving and receiving. She aims to relay the sincerity with which art is working in service to society. Art can be as intimate and sincere as a foot massage, although she shows us blatantly how so. The foot massage is a metaphor for what artists do on other levels, carrying on the knowledge of teaching intimate presence.

About the artist :

Katrín Inga Jónsdóttir Hjördísardóttir (b.1982 in Iceland) has MFA degree in Fine Arts from School of Visual
Arts in New York (2014) and she is a Fulbright Grantee (2012). Katrin has BA in art theory from the
University of Iceland (2012) and BFA in fine art from the Iceland Academy of the Arts (2008). Katrin was
awarded the Dungal Art Fund award (2012) and received the Gudmunda Andresdottir scholarship (2013).

Katrín Inga Jónsdóttir Hjördísardóttir´s subjects often include the social and political landscape and ecology
of the art environment, which she funnels into her practice in unusual and personal ways, through various
methods and mediums, such as writing, performance, drawing, sculpture making among other forms.

The post The Friction of Art / Núningur í listum appeared first on sím.

Helgi Þórsson – Back to school

$
0
0

Verið velkomin á opnun kl 17.00 á laugardaginn og stendur sýningin fram til 10. mars í sýningarrýminu Listamenn, Skúlagötu 32.

Back to School er nafnið á glænýrri sýningu Helga Þórssonar sem saman stendur af klassískum skúlptúrum úr ýmsum efniviði svo sem keramík, höggmyndum og steypu, einnig má finna tvívíð verk og glæný húsgögn.

Á sýningunni eru aðallega ný verk sem unnin voru á síðasta mánuði meðfram kennslu í LHÍ þar hefur Helgi ásamt Jóhönnu Kristbjörgu verið með kúrs og kynnst skólalífi á Íslandi.

Helgi sagði við mig í samtali að “þetta yrði besta sýning hans á árinu fram að þessu, kennir þar ýmissa grasa, kannski leynist sumargjöf handa einhverjum, skírnargjöf eða jafnvel brúðargjöfin…”

Helgi Þórsson er fæddur í Reykjavík 1975. Hann hlaut BFA gráðu í myndlist frá Gerrit Rietfeld Akademíunni í Amsterdam árið 2002, nam sónólógíu í Konunglegu Konservatoríunni í Haag og hlaut árið 2004 MFA gráðu frá Sandberg stofnuninni í Amsterdam.
Helgi hefur haldið fjöldann allan af einka -og samsýningum bæði hér heima og erlendis. Hann er einnig meðlimur hljómsveitanna Evil Madness og Stilluppsteypu og var einn af stofnmeðlimum Kunstschlager.

Viðburðurinn á Facebook.

The post Helgi Þórsson – Back to school appeared first on sím.

Skrifstofa SÍM lokuð í dag.


Uncertain Matter: hljóðganga í kringum Norræna húsið

$
0
0

Uncertain Matter hljóðganga

‘There is no need to build a labyrinth when the entire universe is one.’ -Jorge Luis Borges
Opið: 6. mars kl. 17:00 – 19:00

Ath.!: Vinsamlegast komið með eigin smartsíma og heyrnatól
Uncertain Matter er hljóðgang í kringum Norræna húsið. Ella Bertilsson (SE) og Ulla Juske (EST) leiða hópinn í gegnum einstaka upplifun þar semþátttakendum gefst tækifæri á að upplifa nærumhverfi sitt á einstakan hátt.

Á meðan á göngunni stendur hlusta þátttakendur á viðtöl sem listamennirnir Ella og Ulla hafa tekið við ýmist fólk: stjörnufræðinga, eðlisfræðinga og grasafræðinga. Frásagnirnar tengjast inn í þína birtingamynd af umhverfinu og hjálpa til við að búa til þína eigin frásögn. Eftir gönguna er þátttakendum boðið að koma inn á bókasafn og hlusta á listamennina segja frá rannsóknarvinnunni unnin var fyrir verkefnið.

Komið hvenær sem er á milli 17 og 19 á bókasafn Norræna hússins. Gangan tekur ca. hálftíma.

Viðburðurinn er ókeypis og fer fram á ensku.

About Uncertain Matter

Uncertain Matter contemplates on how to comprehend and define time. It explores boundaries between fact and fiction, challenges perception of time, our place in the universe and our future within it. Since the industrial revolution, people have become dependent on clocks and time keeping. We all understand time for practical purposes, but the experience of time can also be subjective. Minutes can feel like hours; months can pass by so fast that it is hard to grasp.

The audio-narrative is based on numerous conversations with amateur astronomers, astrophysicists and botanists from Reykjavik and the surrounding area. The story that unfolds gives a personal insight to the thoughts and reflections of the people the artists has spoken to. The project evolved from a three-month residency with the Association of Icelandic Visual Artists in Reykjavik, Iceland (SIM). The project is funded by Nordic Culture Point Mobility Funding.

Ella Bertilsson Bertilsson completed a Masters of Fine Art with a first class honours in 2015 at NCAD (National College of Art and Design) in Dublin/ Ireland. She pursued Literature Studies during 2011-2012 at the University of Södertörns Högskola in Stockholm/Sweden. In 2009 she graduated with a Bachelors of Fine Art Print with a first class honours at NCAD. Bertilsson (b. Umeå/Sweden 1982) has been a member of the Black Church Print Studio since 2009 and Block T during 2015-2016. www.ellabertilsson.com
ellabertilsson
www.ellabertilsson.com

Ulla Juske (b.1986 in Pärnu/Estonia) completed a Masters at the Fine Art Media department in NCAD in 2014 and holds a BA in Fine Art Sculpture from the Estonian Academy of Arts in 2011. She is a member of the artist group SUHE in Estonia. She received the Adamson-Eric award for young artist in 2013 and the Young Artist Prize in 2011. She has been collaborating with Ella Bertilsson since 2014. Juske joined Block T during 2015-2016 and the Black Church Print Studio in 2016.

www.juske.net

The post Uncertain Matter: hljóðganga í kringum Norræna húsið appeared first on sím.

Listasafn Íslands: STEINA VASULKA-ELDRÚNIR (PYROGLYPHS)

$
0
0

STEINA
ELDRÚNIR (PYROGLYPHS)
4.3.2017 – 20.8.2017, Listasafn Íslands

Listasafn Íslands sýnir vídeóinnsetninguna Eldrúnir (Pyroglyphs) eftir Steinu, í fyrsta sinn á Íslandi.
Sýningin verður opin gestum frá og með 4. mars og stendur yfir til 20. ágúst 2017.

Steina (Steinunn Briem Bjarnadóttir Vasulka, f. 1940) er íslenskur myndlistarmaður og alþjóðlegur frumkvöðull á sviði vídeólistar.
Hún hóf feril sinn sem fiðluleikari og lærði í Prag árin 1959 til 1963. Þar kynntist hún verðandi eiginmanni sínum, Woody Vasulka (f. 1937),
verkfræðingi og kvikmyndagerðarmanni. Saman fluttu þau til New York árið 1965. Með tilkomu handheldu kvikmyndatökuvélarinnar hófu þau,
1969, að vinna með myndbandstækni. Árið 1971 stofnuðu þau fyrsta vettvang vídeó- og margmiðlunarlistar í heimi, The Kitchen, í New York,
og tveimur árum síðar komu þau á fót fyrsta námi í nýmiðlalistum (e. media art studies ) við ríkisháskólann í Buffaló, New York.
Steina og Woody eru talin til merkilegustu tilraunalistamanna heims og eru frumkvöðlar á sviði vídeólistar.
Sérstakt framlag þeirra til vídeólistarinnar byggist á rannsóknum þeirra á eiginleikum rafrænna mynda og sköpun tækjabúnaðar,
vélmenna og ýmissa véla, sem hafa haft mikil áhrif á þróun vídeólistar. Frá skjáum til upptöku, og frá heimildamyndaferli til flókinna innsetninga,
hafa þau umbreytt sér og endurskapað sig sem listamenn, og eru enn að.
Verk Steinu hafa verið sýnd á helstu söfnum og kvikmyndahátíðum um heim allan, þar á meðal í Whitney Museum og Brooklyn Museum í New York,
Centre Georges Pompidou í París, Berlin Film Festival, Ars Electronica í Linz og í The Institute of Contemporary Art í Boston.
Steina hlaut Guggenheim-verðlaunin árið 1976 og árið 1997 var hún fulltrúi Íslands á Feneyjatvíæringnum.
Steinu var veitt hin íslenska fálkaorða fyrir framlag sitt til vídeólistar árið 2015 og árið 2016 veitti Alþingi henni heiðurslaun listamanna.
ELDRÚNIR 1994

Vídeósniðvarp (Matrix) eftir Steinu
Í samstarfi við Tom Joyce

Upphaflegur hvati að verkinu Eldrúnir var hin ævaforna iðn járnsmiðsins sem fljótlega breyttist í tónverk …
Með orðum Steinu: „Árið 1994 eyddi ég löngum stundum í eldsmiðju Toms Joyce og tók upp myndskeið af smíði hans á járnhliði.
Mér þóttu járnhlið helst til efnismikil, svo ég beindi vélinni að gneistandi og kraumandi málminum sem logarnir, þjalirnar og steðjarnir mótuðu
– snöggum blossunum …
Við Tom deilum ómældri aðdáun á eldi – sem fyrirbæri og sem miðli sem umbreytir öðrum efniviði … sem ummyndunarmiðli.“
Steina myndaði járnsmíðina, hömrun, svörfun, logsuðu og eldstýringu, mestmegnis í nærtökum, opinn eld sem fyrirbæri, loga,
neistaflug, bruna og glóandi málma, auk ýmissa óheftra myndskota af trjáviði brotnum í skrúfstykki, brennandi bókastöflum, sviðnum pappír og viði.
Það var tiltölulega auðvelt að klippa saman þetta myndefni í þrjú samsvarandi myndskeið þar sem sjónrænn efniviðurinn var sæmilega áþekkur eða ólíkur.
Hljóðið í myndunum var hins vegar of keimlíkt eða of ómstrítt og frekt á athygli. Það varð til þess að hljóðið réð klippingunni.
Steina endurvann það stafrænt eins og hljóðsetningu, án þess að tilviljunarkenndur hávaðinn yrði samhljóma.
Tónræn útkoman varð samt áhugaverð, hljómbreyting sem þeytti hljóðinu skyndilega upp eða niður um eina áttund og varpaði rafrásunum svo
þær endurómuðu um allt. Hljóðið og hljómfallið verður allegro con brio, pianoforte eða pianissimo. Í verkinu má oft heyra glamrandi áslátt,
en svo dettur allt í dúnalogn og einungis heyrist snarkið í logunum eða holur blástur í físibelgnum …
ELDRÚNIR er stórbrotin hugleiðing um eldinn. Steina skapar ólýsanlegt landslag sem kviknar af marglitum bjarma rauðglóandi málma og leiftrandi neistaflugi.
Hún lætur okkur finna fyrir seiðandi krafti flöktandi loga þótt hjartað tapi nokkrum slögum þegar blossinn úr logsuðutækinu skýst eins og kólfur
út í loftið í spennuþrungnu umhverfi smiðjunnar.

Gene Youngblood

Samstarfsaðilar Steinu: Tom Joyce og Zach Poff

The post Listasafn Íslands: STEINA VASULKA-ELDRÚNIR (PYROGLYPHS) appeared first on sím.

Anna Hallin in Wind and Weather gallery

„Óhlutbundið almætti“í Mjólkurbúðinni

$
0
0

Ólafur Sveinsson opnar málverkasýninguna „Óhlutbundið almætti“ í Mjólkurbúðinni í Listagilinu á Akureyri laugardaginn 4.mars kl. 14.

Sýningin ber yfirskriftina „Óhlutbundið almætti“ og eru verkin á sýningunni unnin á síðastliðnum árum. Hið óhlutbundna almætti er tilvísun í þá óbeisluðu ofurkrafta sem blunda í hinu óhlutbundna, abstrakt listinni. Í málverkunum ræður litagleði og frelsi ríkjum sem reyna að rata hinn vandfarna stíg hins óhlutbundna. Máttur listarinnar og nauðsyn eru ótvíræð, sjón eru sögu ríkari.
Ólafur Sveinsson er fæddur í Reykjavík 1964 og nam hann myndlist við Myndlistaskólann á Akureyri ásamt myndlistanámi í Lathi í Finnlandi. Auk þess fór hann í kennaranám í Háskólanum á Akureyri. Ólafur hefur verið ötull í sýningarhaldi, haldið einkasýningar hér á landi og einnig nokkrar í Kaupmannahöfn og tekið virkan þátt í samsýningum.
Sýningin ,,Óhlutbundið almætti“ stendur frá 4.-12. mars og er opin föstudag til sunnudags frá kl. 14-17.

(Ólafur Sveinsson olafursveins@akmennt.is s.8493166)

The post „Óhlutbundið almætti“ í Mjólkurbúðinni appeared first on sím.

Óbvia – Kynning í SÍM salnum

$
0
0

Verið velkomin á kynningu Óbvia í SÍM salnum föstudaginn 3. mars kl.19:30!
SÍM og samtökin Óbvia standa fyrir kynningu á nýrri gestavinnustofu staðsettri í Setúbal, Portúgal. Setúbal er u.þ.b. 48 kílómetra suður af Lissabon, höfuðborg Portúgals, borgin stendur við ána Sado og íbúar hennar eru um 100.000.

Óbvia kynnir gestavinnnusofuna og fjallar um lífið í borginni, félagslegar og menningarlegar áskoranir og umhverfi borgarinnar. Tímabil gestavinnustofunnar hefst í október 2017 til og með mars 2018. Opnað verður fyrir umsóknir þann 6. mars, umsóknarfrestur rennur út þann 29. apríl.

Viðburðurinn á Facebook.

//

Welcome to Óbvia’s presentation on their new residency program on Friday the 3rd of March at 7:30pm!

SÍM and Óbvia association are going to present a new Artist Residency located in Setúbal, Portugal. Approximately 48 kilometres (30 miles) south of Portugal’s capital, Lisbon, the city of Setúbal is bathed by the river Sado and has around 100,000 inhabitants.

Óbvia will do a presentation about the city life and its social and cultural challenges, its surroundings and the residency facilities and terms for a residency period that starts from October 2017 up to and including March 2018. The open call applications will start on 6th March and end on 29th April.

The event on Facebook.

Heimasíða Óbvia
www.aobvia.com

The post Óbvia – Kynning í SÍM salnum appeared first on sím.

Gunnhildur Hauksdóttir : Erklärung

$
0
0

We cordially invite you to the opening of the art installation and live performance “Erklärung” by Gunnhildur Hauksdóttir.

The work is based on Erklärung (Declaration), a poem taken from the book Sérstakur dagur by Kristín Ómarsdóttir (Reykjavík: Mál og menning, 2000). It was originally translated from Icelandic by Andreas Vollmer. The poem has since been performed and altered by readers with the permission of the author.

So far, six women aged between 65-95 have read the text publicly and modified it in each reading. The text assumes the point of view of a woman declaring “what she is not”, giving the audience an opportunity to imagine the opposite. With each reading, the readers add lines to the poem from their own reality, contributing to the text’s constant evolvement. For this occasion, the reader has added five new lines.

A live performance will take place at the opening, featuring Ute Schwagmeyer and Matthias T. Haraldsson.

Gunnhildur Hauksdóttir is an Icelandic visual artist living in Reykjavik, Iceland and in Berlin, Germany. Hauksdóttir combines elements of audio, video, performance, sculpture, drawing and text to create transient conceptual assemblies, exploring themes like cultural identity, nature, valor and fear. She graduated from Sandberg Institute (MFA) in Amsterdam, Holland in 2006 and has been a member of the Dieter Roth Academy since 2000. She was the director of the Living Art Museum in Reykjavík from 2011 to 2014. She is involved in publications, lectures and research on artist initiatives and performance art and holds a visiting artist position at the Iceland Academy of the Arts. Some of her recent works include Five Drawings, and audio installation in Nida Art Colony and Ars Communis Residency Centre YO-YO, both in Lithuania 2016, Der Abstand [The Distance] a performance in a collateral event called the Silver Lining at the 2015 Venice Bienale, Erklärung [Declaration] an installation and performance in Kunstmuseum Liechtenstein in Vaduz, Tvíeyrna [Binaural], a solo show in the Outsider and Folk Art Museum, Iceland in 2015 or The Census, outdoor audio sculpture and performance in Skaftfell – Center for Visual Art 2014.

www.gunnhildur.this.is

The exhibition and the performance are realised with kind support from the Embassy of Iceland in Berlin.

www.botschaft-island.de

Contact:
Petr Hošek
Rosa-Luxemburg-Strasse 26
10 178 Berlin
+49 176 81279889
info@hosekcontemporary.com
www.hosekcontemporary.com

The post Gunnhildur Hauksdóttir : Erklärung appeared first on sím.

„BERT Á MILLI“ : Listamannaspjall & vöfflur í Harbinger

$
0
0

 

Sunnudaginn 5. mars kl. 16.00.

Nú fer senn að líða að lokum sýningarinnar „Bert á milli” og af því tilefni langar okkur til þess að bjóða til listamannaspjalls. Myndlistarmennirnir Guðjón Ketilsson & Jóhanna Kristbjörg Sigurðardóttir munu leiða okkur um víðlendur samstarfs síns og tildrög verka sinna á sýningunni.

Sýningin „Bert á milli” er fyrsta sýning sýningarraðarinnar „Eitt sett”. Hugmyndin bakvið sýningarröðina er að stefna saman tveimur myndlistarmönnum sem eru komnir mislangt í ferli sínum í þeirri von um að það opni fyrir rás næringarefna sem fljóti óheft á milli. Sýningarstjórar eru Una Margrét Árnadóttir og Unndór Egill Jónsson.

Boðið verður upp vöfflur og rjúkandi heitt kaffi og að sjálfsögðu verður Eitt sett á boðstólnum.

Sjáumst í Harbinger á sunnudaginn kl. 16.00!

_____________________

-Sýningarröðin „Eitt sett“ samanstendur af fjórum sýningum í Harbinger á árinu 2017. Sýningarröðin er styrkt af Myndlistarsjóði.
_____________________
„BARE BETWEEN“
Artist talk & waffles at Harbinger

Sunday March 5th at 4pm

The exhibition Bare Between is soon coming to an end on that occasion we would like to invite you for an artist talk. The artists Guðjón Ketilsson & Jóhanna Kristbjörg Sigurðardóttir will lead us through their vast collaboration and the explore the foundations of their work in the exhibition.

„Bare between„ is the first exhibition of the series „Eitt sett“ (One set). The idea is to bring together two artists who are at different stages of their respective careers in the hope that it will lead to a fruitful dialogue. The curators are Una Margrét Árnadóttir and Unndór Egill Jónsson.

Warm waffles and piping hot coffee will be served along with the famous Eitt sett.

See you in Harbinger at 4pm on Sunday!

_____________________

-The exhibition series „One set“ includes four exhibitions in Harbinger in the year 2017. The exhibition series is supported by the Icelandic Visual Arts Fund.

 

Harbinger

Freyjugata 1

101 Reykjavík

The post „BERT Á MILLI“ : Listamannaspjall & vöfflur í Harbinger appeared first on sím.


Magnea Ásmundsdóttir sýnir í Grafíksalnum

$
0
0

í grænum lundi geymi ég fræið

Opnun laugardaginn 04 marz kl. 15:00 til 18:00.

Íslensk grafík – Tryggvagötu 17 Hafnarmegin, 101 Reykjavík
Opnunartímar: fimmtud. til sunnud. 15-18, frá 5. marz til 19. marz 2017.

Hvað geri ég er síðasta fræið mitt spírar ekki og lundurinn minn græni með fallegu lautinni er horfinn eitthvað út í bláinn?

Jú ég bý til minn eigin lund þar sem ég get látið mig dreyma um að ég finni annað fræ og af því rækta ég nýjan lund handa okkur. En þangað til þá býð ég þér, já þú sem lest þetta, að koma inn í lítinn manngerðan lund sem ég er búin að gera, inni í manngerðu húsi og saman getum við dvalið þar um stund.

magneaa@hotmail.com +354 8675728

http://www.umm.is/UMMIS/Listamenn/Listamadur/403

The post Magnea Ásmundsdóttir sýnir í Grafíksalnum appeared first on sím.

Mireya Samper and Taeko Mori in Dusseldorf

$
0
0

The Japanese and Icelandic artists Taeko Mori and Mireya Samper bring their elements to Germany. Circle them up, connect them and express circle of life.
Circles of elements from Japan and Iceland are based on the rugged landscape in Iceland versus the quiet landscape in Japan, their mutual proximity to water as well as the constant threat of earthquakes and volcanic erupts thus expressing circle of life.
Their works can be seen as both realistic and abstract expressionist where they use all kinds of materials both directly form the nature as well as symbolic objects in direct dialogue with paper, ink, wax and silver leaf to clarify the expression in their images.
The exhibition shows site-specific installations and their recent works on paper, but both of them also work with sculpture and land-art. They are rich represented in museums and private collectors around the world.
Further information are found on their websites;
Mireya Samper www.mireya.is
Taeko Mori morinet.fc2web.com

Plan d. Produzentengalerie e.v.
Dorotheenstr 59
40235 Dusseldorf

The post Mireya Samper and Taeko Mori in Dusseldorf appeared first on sím.

Kængur Gunnarsson sýnir í SÍM salnum

$
0
0

Föstudaginn 3. mars kl 17:00 opnar Klængur Gunnarsson einkasýningu sína Hjúpur í sýningarsal Sambands Íslenskra Myndlistarmanna, Hafnarstræti 16.

Á sýningunni má sjá ljósmyndir af hinum litlu og ómeðvituðu innsetningum sem við höfum flest tekið þátt í að skapa í gegnum tíðina – hinn heilagi samtíningur hversdagsins í aftursætum bifreiða.

Klængur Gunnarsson útskrifaðist frá Myndlistardeild Listaháskóla Íslands árið 2011 og hefur sýnt víða frá útskrift, hérlendis og erlendis. Meðal sýningarstaða má nefna Listasafn Reykjavíkur, Listasafnið á Akureyri, Verksmiðjan á Hjalteyri, Nýlistasafnið, Alþýðuhúsið á Siglufirði, Palais de Tokyo í París, Galleri PFOAC í Montreal og þátttaka í tvíæringnum Mediterranea 16 í Ancona á Ítalíu.

Nánari upplýsingar um listamanninn er að finna á vefsíðunni www.klaengur.org

The post Kængur Gunnarsson sýnir í SÍM salnum appeared first on sím.

Systraleiðsögn í Listasafni Reykjanesbæjar

$
0
0

Sunnudaginn 12. mars kl. 15:00 taka þær systur Sara og Svanhildur Vilbergsdætur á móti gestum á sýningu sinni ÚLFATÍMI í sýningarsal Listasafns Reykjanesbæjar í Duus Safnahúsum. Titill sýningarinnar er sóttur í smiðju sænska kvikmyndaleikstjórans Ingmar Bergman sem talaði um Úlfatímann sem tímann milli nætur og dagrenningar, þegar flestir deyja, svefninn sé hvað dýpstur og martraðir sem raunverulegastar. Þá sæki mestur ótti að þeim sem ekki geti sofið og bæði draugar og drýsildjöflar fara mikinn.

Þær systur eru þekktar fyrir litskrúðug verk sín sem segja endalausar sögur, bæði þessa heims og annars og nú bregður við nýjum tóni sem ekki hefur sést áður. Sara og Svanhildur mála sem fyrr saman, sömu verkin og á sýningunni Úlfatími má sjá 20 olíuverk sem flest eru ný og hafa ekki sést áður. Sýningin stendur til 23. apríl. Sýningarstjóri er Aðalsteinn Ingólfsson.

Leiðsögnin er á dagskrá Safnahelgar á Suðurnesjum sem stendur laugardag og sunnudag með ókeypis aðgangi að söfnum og fjölbreyttri dagskrá. Nánari upplýsingar á safnahelgi.is

The post Systraleiðsögn í Listasafni Reykjanesbæjar appeared first on sím.

Vilt þú taka þátt í Barnamenningarhátíð 2017?

$
0
0

Barnamenningarhátíð verður haldin dagana 25. – 30. apríl næstkomandi. Markmið hátíðarinnar er að efla menningarstarf barna og ungmenna í borginni. Hátíðin er vettvangur fyrir menningu barna, með börnum og fyrir börn.

Hún fer um öll hverfi borgarinnar og rúmar allar listgreinar og annað sem að börnum og menningu þeirra snýr.

Ertu með skemmtilega hugmynd að viðburði fyrir börn á öllum aldri og langar að taka þátt í Barnamenningarhátíð?

Hér getur þú sent inn þátttökuumsókn, frestur rennur út 3. apríl 2017.

Hægt er að fá nánari upplýsingar í síma 411-6006 eða bjorg@visitreykjavik.is.

The post Vilt þú taka þátt í Barnamenningarhátíð 2017? appeared first on sím.

Viewing all 4356 articles
Browse latest View live